Лъв Еренбург

Снимка на Лъв Еренбург (photo Lev Erenburg)

Lev Erenburg

  • Дата на раждане: 10.11.1953 г.
  • Възраст: 63 години
  • Националност: Русия

Биография

Малък драматичен театър под ръководството на Лъв Эренбурга навършва 5 години. В репертоара на НДТ два спектакъла «В Мадрид, в Мадрид за обяснение на пиеси Х Х Алонсо Мильяна «Цианистый калий… със или без мляко» и «Оркестър» одноименному на произведението на Жан Ануя. Само че трупа завърших трета постановкой –»На дъното», премиерата на която се състоя наскоро.

– В живота вие сте овладели не една професия: зъболекар, филолог, работил като шофьор, играе в театъра. Това е всичко за това, за да разберете психологията на човека?

– Чудех се замислих за околните. А причините за това са съвсем различни сущностные, амбициозни. Аз никога не ходи до далечни и определена цел. Аз исках да стана лекар, защото, първо, медицина винаги ми е интересно. И второ, поради това, че театрални педагози говорят за психични и физически процеси в човека, не винаги си представи как тези процеси се случват медицина също може да помогне да се разбере това. Така че отидох да уча в медицински университет. Тогава аз не съм намерил за себе си в театъра на място и си помислих, отколкото водка пие, по-добре се справят със случая. А това е, за да режисира, аз наистина сте мечтали. Въпреки, че аз съвсем не предполагал, че е това. Стори ми се, че това е много по-лесно.

– Така че имате два спектакъла за пет години?

– Все пак три. Постановката на «На дъното» отняла много сили и време. Ние работим над него вече три години. Така че много или малко – пет години, на три

пектакля, въпросът е неясен. Ако работа е много добър, това е малко, ако те са лоши, то това е извънредно много. При изпълнения няма строг физиологичен узряване. Как човешката или слоновьей бременността е девет месеца, или две години. За това, че нещо е живо се родило, тя трябва да бъде выстрадано. Трябва да се накисва в утробата си.

– Как разбирате, че е дошло време за нов проект?

– На нова работа съм, може да не е от това, че радостно е замислил да завърши едно нещо и да започне друго. Това би било твърде примитивно. Аз започвам да се разболеят проект. Той започва да ме измъчва. Започвам да се спори с работата и с автора, с материала. Аз съм с него ругаюсь, да се съглася, переделываю. Автор пригибает мен на земята, аз выворачиваюсь.

– Първата си пиеса «В Мадрид, в Мадрид» – това е комбинация от черен хумор, сатира, някаква ирония. Какво е това всъщност?

– Това е сложен дете. Струва ми се, че когато спектакъл само да излезе, той е по-добре. Защото тази фарсовую историята на изиграните тогава съвсем млади актьори. Млади студенти. Това беше завършил р

работа. Във връзка с това высекался специален контрапункт, когато младите с горящи очи, хората са играли гротесковую история, стари хора, баби и дядовци. Правеха това е смело, нагло, по-юному. Това добавя към постановката особен чар, който с течение на времето стана да си замина, го смених професионализъм, но той не го заменя. Сгъваем «Мадрид» за мен и факта, че не успя да спази в него единството на жанра. Аз дърпа го към трагифарсу, и ми се стори, че при мен това се получава. А в процеса стана ясно, че до трагичния тази история не се издига. Но най-важният момент е в това, че всичко в този спектакъл на ръба между вкусно и безвкусен. И не преминете тази граница не винаги успява. Понякога разбирам, че сме на прага на обиди и неприличия.

– Смятате, че професионализмът не е в състояние да замени горящи очи?

– Не, разбира се. Но един актьор трябва да бъде професионалист.

– Вашите талантливи актьори?

– Не знам. Така, че талантливи хора, много малко. Талант – това е прекалено силно, това е Борисов, на Лицата, Красен. Повечето от моите артисти надарени хора, и те имат право

да практикуват тази професия.

– А себе си смятате талантлив?

– Аз на това много се надявам, макар и доста често ми се струва, че това не е така. Аз се опитвам да се критично към себе си и към трупата. В крайна сметка аз самият трябва да направя извод за това какво се случва с театъра и с мен. Аз съм истина от последна инстанция, за щастие, и за съжаление. Така че тук е лесно да се започне твърде скъпо себе си оценка.

– НеБДТ – не просто театър, това е собствена школа, каква е нейната функция?

— Тук всичко е доста традиционно. Понякога дори ми изглежда, че съм по-академичен, отколкото много други. На нашия театър, надявам се, има свое лице, свой начин. Това е много. Защото има изпълнения са много подобни един на друг…

– Точно академичность позволи на вас, така че да се кръщават на вашия театър?

– Нарече театър, както и всяко друго нещо, е много трудно. Аз дълго мислех над това и беше в извънредно силно притиснати, а студентите ми предлагат да ми е нахальное име. И като мисъл, аз се съгласих. Защото в него освен таксата за здравословен хулиганства нищо особено не е, а алтернатива не съм виждал.