Едуар Мане

Снимка на едуар Мане (photo Edouard Mane)

Edouard Mane

  • Дата на раждане: 23.01.1832 г.
  • Възраст: 51 години
  • Място на раждане: Париж, Франция
  • Дата на смърт: 30.04.1883 г.
  • Националност: Франция

Биография

В 1850-1856 учи в Училището за изящни изкуства в Париж при Том Кутюра (1815-1879), един от най-известните френски художници-академистов това време.

Роден е в Париж на 23 януари 1832 г. в семейството на високопоставен държавен служител. В 1850-1856 учи в Училището за изящни изкуства в Париж при Том Кутюра (1815-1879), един от най-известните френски художници-академистов това време. Ман постоянно ссорился с учител; той се стреми да предаде «истинска дневна светлина» и «писане на живот в различно време такава, каквато е». Художникът смята, че е постигнал тази цел в картината Любител на абсент (1859, Копенхаген, Нова Карлсбергская glyptothek). В същата тъмна цветова схема, че е Любовник на абсент, е написана Музика в Тюйлери (1860, Лондон, Национална галерия). На това платно, който представлява магически портрет на парижкото общество, изобразени на почти всички членове на семейството Ман, неговите приятели и познати, в това число и Същи. Офенбах, Од Бодлер, Т.е. Готие.

През 1863 Ман е създал първата си голяма работа – Закуска на тревата (Париж, музеят Д ‘ Орсе), платно, буквално облян от светлина. Картина критикувана за това, че художникът е изградила пистата на централната група на базата на гравюри Маркантонио Раймонди, направена порисунку Рафаел, което му придава съвременен вид, а също и за това, че той се осмели да се представят добре облечени мъже до съвсем гола жена.

През същата година Мане рисува картина на Олимпия (Париж, музеят Д ‘ Орсе), която е полегнала на леглото голо момиче, която прислужница-негърка подносит букет цветя, – сюжет, възходящ чрез Гойю до Тициану и Джорджоне. Картината е изложена в Салон 1865 г. и е била жестока атака критици. През 1866 започна приятелството Ман с импрессионистом К. Моне. Заедно с К. Писаро, А. Алфред, Т.е. Дега, П. Сезанном и П. А. Ренуаром те са създали група, за председател на което е Ман. Под влияние на импресионисти оцветяване Ман е станал по-лек, въпреки, че той не ги прие начин на налагане на платно петна допълнителни цветове.

Върху картината На флейта player (1866 Г., Париж, в музея Д ‘ Орсе) изображан млад войник, който свири на флейта. Тя може да служи за подготвителна работа за платна се Снима на Мексиканския император Максимилиан. Има четири версии на последната композиция: в Музея за изящни изкуства в Бостън; Националната галерия на Лондон; в Националната художествена галерия в Копенхаген (всички – 1867) и в Кунстхалле в Манхайм. Благодарение на точния реализъм и безпристрастност живописна ззд този продукт превъзхожда всички съвременни му платна на исторически теми. Закуска в работилница (1868, Мюнхен, Новата Пинакотека) и Портрет на Емил Зола (1868, Париж, в музея Д ‘ Орсе), ясно показват колко се е увеличил изработка на Ман.

През същата година художникът за първи път достигна обществено признание. Изкуството на Ман става все по-пряко, самостоятелна и просто, естествено и модерна. Той пише на своя приятел Моне и жена си в лодка, която те наричат «плаващ студио» (1874, Мюнхен, Новата Пинакотека), и в същата година се създава платно Вечер (Турне, Музей на изящните изкуства), където също са изобразени две фигури в лодката. Други големи произведения от този период – Нана (1876-1877, Хамбург, Кунстхалле); Портрет на господин и г-жа Жул Гиме в оранжерията (1879 г., Берлин, Национална галерия) и В кабаке папашиЛятюиль (1879 г., Обиколка, Музей на изящните изкуства). В тези работата на искусствоМане е достигнал най-голяма зрялост и съвършенство.

От 1879 Ман често пише портрети на приятели и натюрморти; последните чистотата и художествена завършеност принадлежат към най-добрите творениям майстор. В последния период от живота на Ман много е работил в пастели.

Последното голямо произведение на Ман – картина на Бар във Фоли Бержер (1881, Лондон, Институт Курто). В него на фона на отблесков на светлина и отраженията в огледалото той изобразява младо момиче зад бара и може би несъзнателно е създал образ обезличенности и празнота на градския живот. Художникът е планирано да пише поредица от картини – аллегорий четирите времена на годината, които е трябвало да се олицетворява четири неговата приятелка, но въпреки това успя да завърши само с два – Скачат, модел за която е служил като Жана Демарси (1881, частна колекция) и Есен, където модел е Мари Ларан (1882-1883, Нанси, Музей на изящните изкуства). В тези богати на цвят платна с невероятно майсторство прехвърлени усещане пълнотата на живота.

Умира Ман в Париж на 30 април 1883. Сред учениците на мастера са били съпругата му Берта Моризо и Ева Гонзалес.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: