Елена Фокина

Снимка Елена Фокина (photo Elena Fokina)

Elena Fokina

  • Националност: Русия

    Биография

    Аз пиша винаги с радост, защото за мен това е най-чисто удоволствие — да рисува бои.

    На всеки свой рожден ден аз плащам, като новородено. Някой е на почивка веднъж в годината, а при мен това е отвратителен настроение. И ето, когато котката соскребали най-новата радост с моя постаревшей на година душа, се появи моят приятел, Иля с сюрпризным подарък под мишница. С учтив усмивка-гримаской на заплаканном лицето си аз отварям подарък. Това е албум художничка Елена Фокиной. Листаю и се чувствам… ами, права е Достоевски, че красотата наистина ще спаси света. Мен вече е спасил. Ленины слънчеви картини за сметка на път растопили моята глупава деньрожденческую депресню. В края на албума е да чета мненията на приятелите и благодарни зрители: «Елена Фокиной «е дадено да види свят, лишен от горчивина», и че е в състояние да споделяте тези съответствия с други».

    Интересното е, тя гледа като на същото, че и ние, и вижда в това рутинното радостни сюжети за своите произведения. А ние гледаме в нейните картини и просто кайфуем от това, че всичко това има в света: разнообразие от неща, хора, дървета, морето, животни… Оказва се, че от всичко това може да се зарежда с щастие и от бескрайнего далечното море, и от малки стръкчета трева на поляната под прозореца.

    — Елена, ти каза, че за сюжетни картини фиксира «безусловни веселост» от живота си, и ако не сега, то има индекс карта спомени, това означава, че вие пишете само в добро настроение, и то

    на нас, зрителите, се предава?

    — Аз пиша винаги с радост, защото за мен това е най-чисто удоволствие — да рисува бои. Ако ви се предава — страхотно. В младостта си пишех мрачни «переживательные» картина. Тогава ми се стори, че това е всичко по — интересно ми преживявания. Изглеждаше, че и аз се чувствам като всички, и по-силна от всичко. Често срещана грешка на младостта.

    — Имате ли любими теми?

    — Да. Само те периодично се променят. Например, аз две години и половина бях рисувала само круши.

    — Обикновени, годни за консумация круши?

    — Да. Той вкара работи в цяла изложба «Круша» в CHA. Знам, какъв ще бъде следващия въпрос: защо круши? Защо не ябълки, носеща ядки, без картофи, без банани, не е ряпа, най-накрая? Не знам. Просто, ако един ден се види круша не като обект на стомашния похот, а като на герой с лицето, форма, текстура, характер, то по-нататък интригата се развива от само себе си. Оказва чист жанр портрет самотни, не са много самотни, съвсем самотни и различни. Само съобщенията и сд записват всички тези междунимия и грушево-човешките страсти в самолета.

    — Значи вие сте наделяете круши душа и характер?

    — Не може да се придаде на предмети на душата в божествения смисъл на думата, но може да придаде на своите герои. Моят любим художник, Маранди цял живот събира различни неща и вещичк

    и са ги имали в някакъв интересен натюрмортном ред и пише връзката между тях. Получава такъв мексикански сериал, където героите — елементи. Това е много вълнуваща игра, която се играе от художници, които рисуват натюрморти.

    — Това е най-Маранди, стари четки се е скрил?

    — Същият. Обикновено художниците «горе-долу» состригают, а дървени пръчици отрязан и се използват като дюпеля. Маранди отжившие четка с особа дължи на «гробище» в градината.

    — Как се отнасяте към картината, която е невъзможно да се разбере без обяснения ръководството? Например, до «Черен квадрат» на Малевич или някои творби на Салвадор дали?

    — Аз вярвам, че художникът е нищо. Има такива зрители, които всички трябва да се обясни. Знаете ли, в речник дилъри има такова понятие като «родно става». Защо, например, на нас така ни пътища Denitsa? Защото Denitsa е запознат с детството, разбираемо и любимо, което е свързано с някакви спомени, ассоциированную.

    По мое мнение, всяко изкуство има право на съществуване. Както казва един мой приятел митек: «да Рисува може да е всичко, ако не те е срам на майка ми покаже». А аз вярвам, че във всяка работа на художника трябва да бъде слава на Бога. И въпросът не е в сюжета, а по отношение на това, че рисуешь, към това, което е създадено от Бога.

    — Какви хора ви е по-интересно да пиша — красиви илинеобикновени?

    — Това е грижа какво наричаме красота — правилните черти на лицето или на неговия богато съдържание. По мое мнение второто и по-красиви, и по-интересно.

    — Вие твърдите истинност ярки цветове, казвате, че «сянката на плет не е задължително да доведе за убедителност».

    — В художествено училище децата учат какво цвят със сигурност трябва да бъде сложно. Те излизат от там с твърда убеденост, че «повече мръсотия, повече комуникация». Ме Северна Африка ме научи на това, че в черно всичко е възможно. Може да бъде открита бяло, открит синьо, открит червено.

    — Колко за художника е важно училище? Може да се напише шедьовър на чисто вдъхновение?

    — Представете си, че вие обичате, чувствате се във вода, а плуват не знаете как. Нужда от треньор. Така е и в живописта. Училище — това е техника. По принцип, и заек може да се научи да рисува. Цялата работа е в това, че когато научили за това «как да», въпросът е «какво».

    — Има «женска» и «мъжка» поезия. А живопис?

    — И живопис също. Но отпечатък върху творчеството налагат не първичните полови признаци на автора, а мисленето му. Случва се така, че момчета пишат, като кръстат бод вышивают.

    — Как мислите, от прекомерно прослава на един художник може да бъде лишен от талант? Като цяло, талант, може да се губят?

    — Талант, може да загубите, ако постоянно мислите, колко балон ще получиш.

  • Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
    Добавить комментарий

    ;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: