Николай Богданов-Djo

Снимка Николай Богданов-Djo (photo Hristiqn Bogdanov-Belsky)

Hristiqn Bogdanov-Belsky

  • Място на раждане: село Шопотово Смоленска губерния, Русия
  • Дата на смърт: 19.02.1945 г.
  • Годината на смъртта: 1945
  • Националност: Русия

    Биография

    За всички черта, среда, условия, в които от раждането се е намирал, трябвало да го поеме, той трябваше да се удави, да се изгуби, да изчезне завинаги в дълбоки монотонен на мрака и бедността.

    Той, извънбрачни син farmhand, е роден в село Шопотове на Смоленска губерния. При кръщението го записва Богдановым, т.е. — от бога данни. А Бельским той става впоследствие сами по имената на името на родния окръг. Детството е грубо, тъй като те са живели с майка си в къщата на чичо си, където имаха своите благодарности.

    Първите две години той следва в село Шопотове. В училище се преподава свещеникът. При популяризирането на момче и падна С. А. Рачинскому. Това е легендарна личност. Професор по биология, богат човек, имали ранчо, той напуска амвона и се организира в село Татево Смоленска губерния образцов народна училище, където участва в обучение на деца в неравностойно положение.

    За да попаднат в това училище, момчето трябваше да издържи изпита. Изпит за малкия Никола, тъй като тогава ще се отнасят с уважение да наричат С. А. Рачинский, се състои в това, че той е трябвало да нарисува един от учителите на училището в профил. Професионални художници, които знаят, какво е портрет в профил. Приликите да, на пръв поглед е лесно, но сумата се прехвърля в този случай винаги е по-трудно от обичайното.

    Ние знаем картина на Н. Sp Богданова-Бельского «На прага На училище» (1897, Държавен музей). Това е автобиографична картина. Бъдещият художник, момче, със затаен дъх, застана в процеса на изпълнение на прага клас. Той искаше да се учи. И ето изпит. Момче-либе, клекнал, с кръстосани под себе си боси крака, с голямо усърдие боядисани с природата. По някакъв необясним начин той усети, че сега е решен на нещо важно в живота му. Той е работил много усилено, и портрет-фигура се оказа изненадващо разпознаваем. Го приели в народната училище С. А. Рачинского.

    С. А. Рачинский стана в живота на момчето човек, благодарение на когото се проведе съдбата на Николай Петрович Богданова-Бельского. Самият Николай Петрович често се казва, че «…на пътя ме изведе Рачинский. Учител по живот. Аз съм всичко, всичко му е длъжен». Впоследствие портрет Рачинского ще бъде написан в картината «Неделя четене в училище» (1895, Държавен музей).

    «Малко момче, — спомнете си художникът, — аз съм нарисувал тест нашата камбанария, а след това дьячка. Казаха: и един дякон, и камбанария съвсем като истински». Като се грижи за едно момче, го, тринадцатилетнего, Рачинский даде в Троица-Сергиеву лора — манастир, където е рисовальная училище. В манастира тийнейджър със страст е писането на икони, а също и с природата портрети на монасите. Рачинский от своите средства, посочи той на 25 рубли в месец на съдържанието. Това бяха много пари за онова време.

    Успехи на момчето са такива, че да говори за талант. В светата Троица-Сергиеви манастира той престоял две години. След това Рачинский идентифицирано в Московско училище за живопис, ваяния и архитектура. Той се разхожда по класа на пейзажа, като по-големи успехи. За да се очертае с природата често получавах първите стаи. Учители в него са били славни руски артисти:. Dv Поленов В. А. Makovsky, В. М. Прянишников.

    Дойде момент за писане на бала (дипломна) модел на титла клас на художника». Сърцето ми неспокойно. Пейзаж е обичал, но отвътре нещо, посочи към друго. Че това «друго» — той не можеше да се оправи. С такива несигурни чувства той отива в село Татево. Среща с Рачинским. Среща обоюдорадостная. Те общуват, и Рачинский в разговор с младежи наталкивает му на тема «Бъдещето на инок». Работа закипела. Бъдещият художник толкова бях запален по темата, картина, че преди края на работата падна в безсъзнание…

    «Монк» е приключило. За радост на децата, околна среда, най-Рачинского не е имало граница. Картината изобразява среща пътник с малко момче. Отива разговорът.

    Очите на момчето, душата му възпалени от разговор. Пред ума му поглед се разкриват невидимите хоризонти на битието. Тънки, спокоен, с отворени очи, с поглед към бъдещето — така е и самият автор картини.

    Успех с другите деца в народната училище, предостави огромно вълнение на автора. Наближаваха дни напускане в Москва, в Училище, но художникът изведнъж приуныл, всички потускнело в очите му. Какво съм аз повезу, мислеше той, защото всички очакват от мен пейзаж.

    Дойде денят на заминаването. «Бъдещето на инока», натоварени на шейните. Прощален поглед С. А. Рачинского, излезе на верандата на къщата. Конят докосна. Последните думи на скъпия учител на прощаване: «Щастлив път, Никола!» Заскрипели сани в студа и лесно понеслись по погребан в снега на пътя… На душата ми беше тежко минути на раздялата със скъп учител, и един вид срам, горчивина изгори сърцето. Защо, къде и какво съм везу със себе си? Го хвърли в треска. И сани са в неизвестност неотвратимо. Бъдещият художник в пътя си мислех: «Колко би било добре, ако картината е убита, съм загубена. Нима не е така?» …И картина са загубили. След дълго шофьор на такси се връщат, все пак я намерили и благополучно доставени на място.

    Като си спомня самият художник: «Ами и започва в училище (Училище — прибл. автора) кутерьма!» «Бъдещето на инок» — работа, която той представи за титлата клас на художника», извън всякакви очаквания, е огромен успех. Тя е била одобрена изпитващи и купена с изложбата Козьмой Терентьевичем Солдатенковым, най-големият собирателем произведения на изкуството, а след това включен им на императрица Мария Фьодоровна. Тук също е художник са били поръчани още два повторение на картини. Това е абсолютен успех! Януари 1891 година. В Киев отива Пътуваща изложба. Картина на художника «Бъдещ инок» е представена в експозиция. След посещение на изложба на М. В. Конфликта в писмо до своите близки пише: «…но Vasnetsov съгласен, че Богданов-Djo още дълго ще ми се осолява на изложби от успеха си, но с това не трябва да се безпокоиш…» от Сега нататък, художникът започва да живее в собствените си средства. По това време той е на 19 години.

    На платно Н. Sp Богданова-Бельского «Бъдещ инок» се появява за първи път сухощавая фигурка на момче-ученик, а в бъдеще темата за детството ще се превърне в определяща в творчеството на художника.

    През 1890 г. той прави пътуване в Цариград и на света гора. На Атон 19-годишният Богданов-Djo среща 17-годишната Малявина, отговарящ там иконописью. Малявин бях много изненадан натурными (светски) этюдами Богданова-Бельского. Впоследствие му от Атон ще скулптор Чл. А. Беклемишев — професор, превърнал се след това ректор на петербургската Академия на изкуствата.

    През 1894 — 1895 г. на Н. Sp Богданов-Djo продължава да се учи живопис в петербург Академия на изящни изкуства при В. Д. Репина. С парите, събрани зад картината на «Неделя четене» (1895, Държавен музей), той отива в Париж, където се занимава с живопис в студия Af Кормона и Af Коларосси. След това той работи в Мюнхен и в Италия. Палитра Богданова-Бельского обогатява, засилва оцветяване. Несъмнено, това се случва след неговото пребиваване и обучение в чужбина. Има изследователи на творчеството на художника, които са на първите занимания пленэром до периода, когато е живял в Рига от 1921 година. Но това не е съвсем така, какво има доказателства и на самия автор. Всичко започна по-рано. Произходът му — в пътуване в чужбина и да се запознаят с изкуството в тези страни, където той е учил. Това е много важно да се разбере и да знаят бъдещите искусствоведам — експерти творчество художник при приписване на неговите творби.

    Името На Н. Sp Богданова-Бельского в Русия става широко известен след написването им картини «Устен сметка» (1896, Государственная Третьяковская галерия), «пред вратите на училището» (1897, Държавен музей).

    Художник рисува пейзажи, портрети, натюрморти, жанрови картини. Пише аристократи, известни съвременници, на император Николай II (1904 — 1908), императрицу Мария Фьодоровна, великия княз Дмитрий Павлович (1902), княз Af Af Юсупова (1911), Af Век Chaliapin (1916) и много, много други. Той често идва от любимата на селото Татево Смоленска губерния, където той имал работилница, в санкт Петербург. Тук той живее дълго време, извършване на поръчка. Спечелил средства, се връща към себе си и твори, твори…

    Въпреки разнообразието и естеството на поръчки, личности, които той пише, художникът в своето творчество дава цялата си любов и сърцето на децата. «Аз толкова много години, прекарани в село — каза художникът, — толкова близо е до селските райони на училище, така че често гледах селски деца, така го обикнах за непосредственост, даровитость, че те станали герои на моите картини». Доброта, чистота на възприемане на света, искреност — тези качества в децата присъщ на природата. Човек трябва да бъде много светъл човек, притежава същите качества, за да си с такава любов и спонтанност цял живот изобразяват деца.

    В това време написани от него картини са закупени с изложби в най-големите събрание, в това число и в Третьяковскую галерия. Богданов-Djo става известен и уважаван передвижником, участва в изложби ТПХВ от 1890 до 1918 г., множество изложби в Русия и в чужбина, в Париж (1909), Рим (1911). Неговата работа се възпроизвеждат в списания «Нива», «Художествени съкровища на Русия», «Капитал и чифлик». Художник интензивно работят.

    …В един от влизане в Петербург той, както обикновено, облекчава стая на Невски. Стои при мольберта, художник чувства, че работата напредва успешно. Той отдавна разбра: това, с което се занимава — дадено му от природата, и никаква лична същество той е в това никога не е виждал. Имам време да завърша започнатото работа. В края на краищата, нови идеи вече чакат своето въплъщение. Художник отива до прозореца. Пролетта вече се усеща и в подути бъбреците дървета, чуруликане на птици вече задорный и през пролетта певучий, синьо-синьо небе надделява в своята чистота. В отворения прозорец на стаята изведнъж почивки с булевард Невски проспект шум на Казанския събор, в него се влива перезвоны далечни църкви — и в очите се появява меко, ясно, едно просветено израз. Нещо чиста, вечно, тържествено се носи от камбанен звън на камбани. В тези моменти душата лети, а паметта отива в далечното детство.

    Този шум той обича, колко себе си спомня. Босоногим пастушком, както и героите от неговите картини, дълго време той стоеше на една поляна сред забавна билки под страстен слънце, често под звън на селските църкви и дълго заслушивался им. По небето безкрайно, бягащи облаци — вечни странници, нежно шумолене на трева от лесно раздуване на невидимия вятъра се е простирала наоколо. Наслада наполнялась душата. Той дълго гледал, страхувайки се шевельнуться. Той почувствал огромен прилив на сили от някъде отвътре.

    Ще мине време, Николай Петрович ще стане известен художник и често ще отида в Петербург на работа пътуващи изложби и друга творческа работа. Тук го знаят, чакат и ценят неговия талант приятели-художници. Един ден той ще излезе от апартамента-работилница със своя позната писател, до разказите, която е направил серия от илюстрации, и те ще отидат по Невски булевард. За голяма нейна изненада, много насрещни ще се уча на художника и почтително го поздрави. Това е много модели и клиенти. За много години на творческа дейност кръг е огромен. Но всичко това ще бъде после.

    А сега, под камбанен звън той се чувства като след това в детството си, огромен, странен прилив на сили. Идват в паметта лицата на приятелите от далечното детство в народната училище. Той си спомня за техните нарушения, любознателност по време на работа. Ясно си спомня светлината на отразените в реката облаци, мирише на билки от детството си. И сега той е още по-трудно разбира и чувства, че никога няма да избяга от това, което му е толкова скъпо. Темата за детството на тема живота му.

    През 1903 г. от Николай Петрович Богданов-Djo за си същество в областта на изкуството поприще избиране на академици живопис. Той е на 35 години.

    През 1914 г., на 46 години, той става действителен член на Академия на изкуствата.

    Настъпва разцвета на творчески сили на художника. Нито умора при работа. Жажда за нови открития в живописта на време се проявява на платното, картината се пълнят с нови цветове, светлина, цвят.

    В известно време има промяна в държавата. Революционни събития, налагат своя отпечатък върху художествена живот. Страната кипи. Се създават нови художествени общества. Възникват зреене лозунги. Сериозна художествена школа, учебен идва краят. В Русия започнаха да председателства сили, които твърдят, че «лявото» изкуство, имаше стръв художници реалистичен посока. Животът на художниците-реалист е тежка. Дори по известни художници, като Н. Конфликта,. Vasnetsov В. Поленов, са живели много, много трудно. M. В. Конфликта пише: «Сега моите приятели ходатайствуют ми дажба е «Станислав I степен». Не го има и такива «генерали», като Cgil. В сила. Vasnetsov, К. Коровин и др»

    По покана на своя приятел, известния художник Сергей Виноградов, Николай Петрович Богданов-Djo в 1921 г. се премества да живее в Рига. От този момент започва нов период от двадесет години развитие на таланта му (1921-1941). В Рига заведует художествен музей на известен художник, ученик на А. В. Обучение, завършил художествената Академия — Ст.-К Ю Пурвит. Той помага на Н. Пг на английски води-Бельскому да организира самостоятелна изложба в музея (в края на декември 1921 — януари 1922). Сред 52 произведения — портрети, Т.е. Станиславски, Af Chaliapin, К. Пенсиониране и др редица творби от изложбата се купува. Към това се добавя сили. Художникът продължава с ентусиазъм и желание да работят над цикъл картини «Децата Латгалии», пише пейзажи Латвия.

    През 1923 г. се провежда втората си самостоятелна изложба в стените на същия музей. Отново успех. Богданов-Djo продължава активно да участват в изложби на руски изобразително изкуство в чужбина. На първата им изложба в Америка през 1924 г. художникът е изложен на повече от десет своите картини. Както отбеляза пресата тези години, заедно с произведения на В. Грабаря, Да. Кустодиева, Н. Нестерова, С. Наде, Чл. Поленова, К. Юона и на други известни художници, те представляват ярък, колоритен спектакъл на руското изкуство.

    В най-голямата изложба в Прага през 1928 г. успех на руските художници огромен. Ние Богданова-Бельского е купен 9 творби, една от тях е закупен от Пражката национална галерия.

    През 1929 г. на изложба на руската живопис в Копенхаген целият първата зала отведен под произведения Богданова-Бельского. Множество репродукции на картините му красят страниците на датския печат. Продава се много работа. Ето защо огромен брой произведения Богданова-Бельского, разпръснати по страните на Западна Европа. Те за руските зрители, колектори винаги ще има нови. Неизвестни платна на още и още ще се появи на чуждестранните търгове. Специално проучване на всички директории на нови чуждестранни аукционни продажби необходимо руски антикварным дилъри и колекционери.

    Хронология на основните прижизненных група чуждестранни изложби Н. Sp Богданова-Бельского такава: Париж: Magelan (1921), d? Aligan (1931), Ню Йорк: Grand Central Palace (1924), Питсбърг (1925), Прага (1928), Амстердам (1930), Берлин (1930), София (1930).

    Самостоятелни изложби: в Рига, а художествен музей (1921/1922,1923,1936,1940).

    Когато през 1928 г. художник навърши 60 години, му дойде много поздравителни писма, телеграми. В. А. Преходни и изпрати своя ученик от Куоккалы екстаз писмо, той се радва на неговите успехи.

    През 1936 г. — петдесет години творчески живот. Художникът е постигнал висок професионализъм. Той, както и преди, отдаденост в работата, само оплака от това, че толкова малко е работил през първата половина от живота.

    През април 1941 г. Богданов-Djo изпраща картина «Либе Прошка» (1939) на изложение в Москва. Изглежда, все още има сили и възможност да работят, но започва война, в годините на окупация. Няма източници на вдъхновение, и в това време, творческа сила напускат художник завинаги. Той се разболява. Нужда от лечение, операция. Жена отвозит го берлинскую клиника. Направена операция. На 19 февруари 1945 г. по време на бомбардировките Н. Sp Богданов-Djo умира. Погребан в руския православен гробище «Тегел» в Берлин.

    Така приключи животът на художника Н. Sp Богданова-Бельского. Художник, талант, който стои високо в тези години, и сега, през следващите десетилетия, е в търсенето. Негови картини са в състояние Третяковската галерия, Държавния Руски музей и много други. Прекрасни творби на художника се намират в най-големите световни търгове на «Кристис» и «Сотбис». Успехът не оставя на художника и днес. Търсенето на произведения на стабилен висок. Много руснаци, останали неизвестни творчеството на Н. Sp Богданова-Бельского през последните 20 години от живота си. То е известно и на много творци, които аз не веднъж се убедил в последно време. Толкова по-интересно да се запознат с него.

    …С картини на брызжет слънцето. Вълнение, объркване, любопитство и вдъхновение, доброта по лицата на децата. Невероятна неповторимост, неисчерпаемость й в детската тема. Оцветяване на картини звъннат в импресионистичен живопис. Всички согрето любов и талант на художник. Определено Богданов-Djo е слънчев човек. Той е надарен свят на земното съществуване своите произведения. Докато грее слънце, е зелена трева, докато се появи усмивка на лицата на децата — неговите картини ще бъдат необходими. А ние продължаваме да се радваме на една прекрасна песен, на която в живопис пее славен руски художник Николай Петрович Богданов-Djo

  • Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
    Добавить комментарий

    ;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: