Лъв Шулц

Снимка на Лъв Шулц (photo Lev Schultz)

Lev Schultz

  • Дата на раждане: 06.11.1897 г.
  • Възраст: 73 г.
  • Място на раждане: Ростов-на-Дон , Русия
  • Дата на смърт: 25.12.1970 г.
  • Националност: Франция

Биография

Руски и френски художник, бижутер, изобретател, философ и публицист.

Бащата на Александър Шулц — пробирер, зоолог—дилетант, ловец, ловец на птици. Майката на Екатерина Dmitrievna — дъщеря С. А. Лачинова. Роден племенник на Л. А. — физикохимик Н. М. Шулц. Единокровный брат на художника — скулптор Г. А. Шулц.

Както се казва в една френска статия: «той е роден «неочаквано» (fr. brusquement) в Ростов на Дон, по време на пътуване родители», а brusquement предвижда, че се появи Лъв на света не е сам — той е брат-близнак на Александър.

«Лъв и Александър Александровы Шулц са родени/кръстници — 6/27 ноември 1897″ — е записано в Метричната книгата Софиевской православна църква г. на Нахичеван-на-Дон Екатеринославской епархия Ростов на Дон име». Значима фигура е бил един от восприемников, «чиновник за специални поръчки при Наказном атамане Кубанского войски поручик Григорий Григориевич Сатовский», впоследствие е участвал лихим кавалеристом в рейде генерал П. И. Васил японските тылам в Корея, а по — късно- известен журналист-дальневосточник Гр. Гр. Сатовский-Ржевский.

Александър учи от 1913 г. в Морския Кадетском Корпус, ротой по-малък брат на Михаил, както в 1914 г. — умира от тиф по време на епидемията по време на директорства адмирал А. В. Карцова), а Лъв:

1905 и 1906 — живее с майка си, братята и сестра си Екатерина в Европа, пътува из Франция, Германия, Швейцария (Монтрьо) започва да учи в коллеже, получавал частни уроци по изобразително изкуство.

На 20 април 1915 г. — завършва Царскосельское училище недвижими Император Николай II. През същата година постъпва на архитектурното отделение на Академията на Изкуствата.

1916 — омъжена (кой е първата жена — не е установено); извикан в армията, постъпва по Владимирское военното училище (ускорените курсове за офицери), от който е освободен през февруари следващата година, по известни причини…

1917 — като в армията, по време на през юли събития у Путиловского фабрика получили огнестрелни рани в челюстта.

1918 г. — по време на тримесечен отпуск, през януари отново започна обучението си в Академията за изящни изкуства; през лятото, избяга в Украйна, към баща си. В Бердичеве, където А. В. Шулц е губернским пробирером (до 1917 — в сан статского съветник), Лъв около г. преподава рисуване в изостудии. В Украйна, тя се срещна с Федором Рожанковским. В своите скици към годините Л. Шулц пише за събитията в Киев: «Стълбове са украсени с висельниками. Ние спасаемся само благодарение на кураж и прохлада баща».

1919 — преместен в Крим, където са били с децата си (Катрин Шулц, Нина Лачиновой, Мария и Вяра Тютчевыми) майка му и чичо, Николай Kamelia Лачинов, който е служил в интендантском управлението на Бялата армия. По време на този «вояжа» Лъв едва не изстрела червени, а когато той преминал линията на фронта — бели, но в края на краищата, той бе приет картографом в централата на Бкп Н. Врангел.

26 ноември 1920 — на един от най-новите параходи (углевоз Szeged), след известни паркиране в Константинопол, пристигна в Дубровник (КСХС).

1920-1922 учи на философски факултет Люблянского университет (клон на изкуствознанието), работил декоратор на Драматическом театър (Нови Сад). В Югославия е починала първата му жена.

1922 — посети Виена, където се занимава с знака анимация, а след това, през Прага и Берлин — Париж.

1922-1923 — пристигна в Париж.

1923-1927 се учи в Grand Chomier и Юлиан.

1931 — работи по време на пешеходния пътуване в Магреб

1931-1938 — Франция

1938-1952 — Мароко

1953-1970 — Франция

Творчество

Югославия

За творчеството жертви период на данни липсват с изключение на няколко снимки и копия карандашных портрети, запазени в архива на художника, позволяват да се направи много груба представа за кръга, в който той се върти (А. П. Сосновский, Dv Ю Кобяков). Един от портрети, вероятно — поет Димитър Кобякова (фигура М. Христича, Далмация, 1922), дава основания да се смята, че Лео Шулц е имал с него творчески контакти още в Сърбия.

Франция. 1923-1938

Първите години. Инкрустации

Не получи помощ от някой, на когото надеждите (Питоевы и Андрусовы), позиция в Париж, на първо време, мизерията. Роднина по майчина линия Н. С. Тютчев (известен революционер-народник), известно време е живял във Франция, вече е била в Русия…

През 1925-та Л. Шулц проиллюстрировал (корица, корицата, скрийнсейвъри), стихосбирка Ад Кобякова «Керамика» (издателство «ловец на птици»)— коментар дал V. Чл. Набоков («Кормило», 1927). Към това време се отнася среща с известния впоследствие художник F. C. Рожанковским, която Л. А. знаеше още в Русия. Приятелството ще трае цял живот (те са умрели в рамките на една година).

Лъв Шулц близо се доближава с Сержем Фера (fr. Серж Férat) (един от няколко псевдоним, истинска фамилия Сергей Николаевич — Ястребцов, заради затруднения на произношението която приятели-френски, с лека ръка на Пг на Пикасо, го нарича «Апостроф» ) и неговата братовчедка графиня Елена д Эттинген (fr. Peko d Öttingen), отдавна са живели в Париж. Преди 1-та световна война С. Фера вкара първия сюрреалистичен спектакъл «на Гърдите Терезия» (fr. Les Mamelles de Tirésias), поставен по антимальтузианской пиесата Г. Аполлинера. Поклонниците на Серж се превърна в плавен, за да подкрепи пострадалия на поета и да се грижи за него, а годините — инсталиран стелу на гроба му в гробището Пер лашез. По-късно Лъв — постоянен посетител на салона баронессы, която е била личността на важни: тя е същата — художник Анжибу (fr. Angiboult), — поет Леонард Пчи (fr. Leonard Pieux), — управител, е публикувана под псевдонима Roche Грей (fr. Roch Grey) (статии за творчеството на Анри Русо, Винсент Ван Гог и др.). Подкрепа Лъв Шульцу е предоставил Лео Зборовский, купи няколко от творбите му.

Името Лъв Шулце е сред учредителите на Международната художествено-артистического дружество интелектуалци Виардо—Тургенев (fr. Société Artistique Internationale des Intellaectuels — Viardot —Turgeneff —), трябва да се мисли — краткотрайното организация. За дейността си известна в руски източници от това време почти липсват. Има отпечатани екземпляри флаг и увеличение на членството на билет дружество, направен по скица Л. А. Шулце. Известно е от френски публикации, че обществото, освен С. Фера, А. д Эттинген, Алиса Виардо. д Эспарбеза, влизаха и други представители на френската културна среда, може да се предположи — на някой друг от руски емигранти, но информацията за него се изчерпва с това.

Творби от сбирката А. д Эттинген даде тласък в началото на правенето на Лъв Шулце инкрустациями — приложен изкуство, в което ще се прояви блестящо, сочетаясь, способността му като художник, изобретател, химик — техник той трябваше да се развива, което се казва, почти от нулата». Тези работи не стават пречка за неговите интереси в други форми на изразяване, Напротив, в творческия процес понякога може да се наблюдава взаимни го на тежки машини графични, живописни творби и тези на приложни произведения, а понякога — обратно, без морални задръжки, почти брутальные на формата на картините му, като говори за това, че в тях е релаксиращо от стреса на трудоемки инкрустаций. Но бижутер изкуство ще го нахраниш за цял живот. Осъзнаването на индивидуалните характеристики на тези бижута, произведения авторът показва, като се стреми «възможно най-скоро да се подложи на тази чисто декоративна приложна етап» (като в едно интервю казва той за своя творчески метод), се опитва да се възползва от тези модели, които, като интензивност на един суфи байта, водят го по-далеч, и ни позволяват да се ръководи от духа, а не буквата, че и да има, по същество — стяжанием му; напълно справедливи, това е именно по отношение на съответната част от него изобразително творчество — трябва да се подчертае значението на това, спомняйки си справедлив дял от скептицизъм облик на художника.

Театър

Много по-ранен период в живота на парижкия Лъв (както, впрочем, и югославска) отразяваше като го двоюродного на чичо си Владимир Лачинова в театрални среди, като доказателство за това — няколко запазени документи: 1). визитка Н. Н. Евреинова по препоръка на Жан, приемен син от втория брак Л. А. Шулце, княгиня Н. V. Шервашидзе (Бутковской); с театрални дейци е бил добре запознат Век Sp (в средата на 1910-те години в зала Н. V. Бутковской излязоха няколко книги с преводи и статии: «Голотата на сцена», Городон Крэг и др; запознати те са били и директно от театъра на живота); 2). програма-обявяване на един кратък театрален предприятия, които ръководеха Н. Н. Евреинов и барон Н. Календар. Дризен (между другото, не е единственото доказателство на тяхното помирение, след като по време на «Стария театър»). За младежки театър-студио «Весела сцена» (fr. La Scène Joyeuse) пише Анна Кашина-Евреинова: «през Пролетта (1933) ми дойде идея да се организира в сътрудничество с една френска журналисткой, пишеща за деца, театър за младежи. В Париж изобщо не е съществувал на този театър. Скалъпих нещо на някой от приятелите журналисти, актьори и писатели. Всички охотно се отзоваха, за да ни помогне. Нещо да клокочи. Така се родил театър La Scène Joyeuse».

Това е изключително интензивен и богат със своите разнообразни креативни дерзновениями време в живота му. Малко по-рано, през 1930 г., той е извършил първото си пътуване в Северна Африка, преминал пеша 900 километра от Алжир до Тлемсена по крайбрежието от Алжир до Константины чрез Кабилы. В този период много се пише и рисува. След завръщането си в Алжир — в непосредствена близост до Обществото алжирски художници ориенталистов. Много е изложена. Връщайки се в Париж през 1931 г. той участва в оформянето на павилион на Световното Изложение, прави няколко нощни кабарета, Монмартър и създава бижута за Haute couture. В това време той започва работа над трактатом, в който описва своята представа за мироздании; в това есе изрази поглед върху разбирането на тези явления, като енергията, пространството, в тази концепция на времето има определена прилика с някои имат място субстанциональными теории…

«Есе за всеобщо съзнание»

Тъй като «Есе за всеобщо съзнание (съзнанието)» (fr. Essai sur la съвестта universelle), остава само в «самиздатовском» вариант (на пишеща машина текст на френски език, придружен от голям брой рисунки на полета изисква квалифицирана експертиза (есе, това все още е само частично преведен на руски език), на информация за него, могат да носят предимно общеописательный характер. Въпреки това, този ръкопис има редица свойства, които заслужават, за тях е казано. На първо място, с това произведение е запознал един от тези, чиято дейност е определил до голяма степен развитието на съвременната наука, и второ, макар оценката му и е строго критичен характер, трябва да се помни, че самият той се е придържал възгледи, които предполагат по-положително отношение и към доста смели «острието на ума».

Един факт, че е любител на точните науки в състояние на значително време да привлече вниманието на видния специалист в тези области, които са предмет на разглеждане на този трактат (което е известно от писма Л. дьо Бройл Л. А. Шулце), казва за присущности този произведения на редица качества, изискват много внимателен, обмислен подход, най-малко — в равнината нека и метафизична му част (която набляга и на френски физик), но философски правомочной (най-малко, — тъй като още един опит за изграждане на «философия по подразбиране»). За сложността на «помирение» на тези аспекти във все по-трудна за постиженията на научно изследване като цяло, има много интересни размисли на Чл. В първия имот.

Работата му се състои от следните раздели: — Време и Пространство, Време и живот; Време и математика; Време и движение; Време и механика; Времето и живота. Материя; Енергия: Топлината, Светлината, Светлината и Топлината; Ток; Електричество, Топлина и Светлина; Електрически вълни; Тръба Крукса; Студена светлина; Радиоактивност. Усъвършенстването на два големи дяла: Творение и Обширно.

На отделни думи заслужават илюстрации есета, автор на които е брилянтен докладчик F. C. Рожанковский, е дал своите скици остроумие и елегантност — че неговите произведения винаги е било присъщо, и това не може да бъде по-добре да балансира своята лекота много сложен за възприемане текст, обаче, също има, въпреки това, качества на жизнеността и доходчивости на представяне, защо, всъщност, авторът на труда и се опита да се подчини на неговия стил.

«Вселената на деца»

До средата на 1930—те толкова години се отнася и творчески опит Лъв Шулце, принадлежност е към изкуството илюстрации, дизайн, предпазни средства, педагогико—дидактическому литературному творчеството едновременно — именно такива жанровыми параметри може да бъде описан учебна книга—игра неговите автори «Вселена деца» (fr. L ‘ univers des Enfants), выпущенную им през 1934 г. в зала «Ларусс» (fr. Larousse).

Със същия успех тази книга голям формат, построена като пътуване или представяне, може да се нарече книга—театър, с която, дори и безработни листающий си, като манипулиране на подвижна украса, може да се чувстват и актьор и зрител — всичко зависи от фантазията, знания или способности да участват в когнитивен процес — по същество, и това е основна задача: да помогне дори на пасивното дете, в развитието на въображението си, да се научат да се включат изследвания, да се чувстват обжалване постижения: първо Франция, а след това — обиколка на света, от всички страни и континенти, следваща страница запознава с национальностями Европа, а след това — най-голямата река в света, обръщане на карта часови зони, променящи се малки изображения, които позволяват да се запознаят с живота на всички материках в едно и също време. Следва страница, озаглавена «високите планини». С помощта на движещи се картинки за малки екрани могат да се наблюдават всички изобилие от дарове на природата, животни, живеещи в различни части на планетата. Последна пътуване — space: слънчевата система, Млечния Път, някои съзвездия, тяхното разположение един спрямо друг. В първата глава на книгата, «Провинцията на Франция, карта на сайта, направени от художника, ви позволява да видите деление на страната на исторически област. Чрез завъртане на диск, който се поставя под страница, може да се проследи от провинция на провинция, за малките прорезных екрани, под формата на доходчивых, радующих очите образи: народни носии, работа на земята, промишленост, паметници на културата, ястия от местната кухня.

Снимки, направени с такова внимание и финес, че ги разглежда може да е безкрайно. Дете, разглеждайки картата, на самия променя положението на диска, т.е. той става ръководител на експедицията или режисьора, а не бездеятельным наблюдател.

Не е трудно да забележите, че повечето образователни компютърни игри, изградена на същия принцип. Но въпросът не е в приоритетите на самата идея, определено предимство на «Вселена» — способността да върне детето до такова бесспорному атрибут на Културата, като Книга.

Впоследствие Лъв Шулц многократно ще се връща към изброените жанрове. Той ще измислят игри, да изобретательством, възлизат на детски книжки—притчи, но това е единственият пример за такъв синтез в творчеството му.

Мароко

В края на 1938 г. художникът отново пътува до Африка. Избухнал през следващата година войната повече от десетилетие оторвет от втората си родина. Но дори и много фрагментарни представи за живота му от този период дава да се разбере, че той е престанал да се направи. Статии в списания, посветени на него, няколко интервюта, и редица документи, които говорят за това, че в това време, освен инкрустаций (както вече беше отбелязано — постоянно си занимания), живопис и графика, той значителна част от времето предаваше журналистиката. Уви, отново трябва да потвърдя, че и тази страна на неговата дейност почти не е изследван. За литературните експерименти Лъв Шулце казва, че само е запазен подробен план за спомени, посветени на този период от живота му в емиграция. Запазен и протокол го марокански патент.

Инкрустациям посветена на няколко бележки, по които в основата и може да се получи представа за африканския период на художника. Миниатюри, направени с душа, още веднъж убедително се потвърди, като, като квинтесенцията на универсалност на таланта на техния автор, выразившаяся в съзвучие поезия на един, изобразително и приложно научно-техническо творчество. Изследване на материали и търсенето на технологии, разбиране на стил и песни, разработване на клеящих масите — трябва да се помни, че трябваше да се учат, знаете, че старите магьосници, магове одухотворения красота — това не е пътя на ловки последовател?

«— За какво Сте казали, така е и за невероятната лекота на пръстите, които отговарят на всички тези операции — една деликатно е възможно друг, и колко те изискват търпение и постоянство.

— Със сигурност. Освен това, те страдат понякога поради твърдостта на материала, който се използва в случай на липса на червено и синьо (лазурит е твърде слаб за това). На такова напрежение!

— Ето как! Пол Валери се съмняваше в превъзходството на произведения на изкуството, изработени с напрежение!

— Да, но той не работи с твърди материали с метал. За него това остава не само една игра комбинации и контрасти материя, местоположение, което позволява да достигне голямо разнообразие от изразителност. В тази област може би дори портрет, също както, разбира се, инкрустация — това е един от елементите на лукс в медальонах, запонках, циферблатах часа, портсигарах, брошки, клипсах, тоалетни кутии, и още хиляда и една малка подробност толкова скъпи на сърцето на жената, за което аз съм особено щастлив за максимално използване на злато, сребро, слонова кост или седеф, които ме радват със своята причудливостью.

— Жалко, че не мислите за въплъщение подобно лиризма с четка!

— Не, тъй като въплъщение на боядисване на мен вече не ми пука, макар че в същото време аз винаги се чувствам точно живо лудост такива майстори, като Сезан, Ван Гог, Пикасо и Брак, е «патрона», както е кръстен е на Жан Полан. В по-широк смисъл, аз обичам Живота, Любовта, Природата, Слънцето, пътуване, литература, накратко, всичко, което ни вдъхновява. Виждате, че ентусиазма ми е малко пантеизма, който подхранва…

Когато тези бесподобные малки картини участват в изложби, зала, в която те са представени, като расцвечивается с всички цветове на дъгата, В паметта се появи италиански ренесанс или ориенталски страни, и ние лицезреем любимци, цветя или хора — всичко това са малки чудеса хармония, преливат в различни цветове на очите ни. Що се отнася до мен, то аз особено се радват на такива композиции като «Тъга», които ви карат да си спомня неоклассическую начин на Пюви де Шавана, «Революция», където показва несущаяся кон, и най-вече «Мъжкото предпочитание», тема и линия, която показателни в своята простота. Без съмнение, най-накрая, и това, което в тънкия душите на изкуството Лъв Шулце среща голям успех…».

Разбира се, на Изток се появи в живота на Лъв и с лека ръка Клод Фаррера с който той е запознат, и който илюстрира (корица на «Къщата на вечно живи» атрибутируется без труд, дори и да не знаехме за него авторите — това е легкоузнаваемая начинът Лъв Шулце). Клод Фаррер — възхити, романтичен, обсебен дърпа стягащо екзотика, изживявания в живота си имам истинска рецепта от меланхолия на европейския цивилизаторства. Това е традиционно за френските художници «бягство», и не само на френски, и не само художници — не обошло своите ирационални неотвратимостью и руски емигрант, и, може би, все още не е случайно орнаменти архангельских кърпи са толкова близки до моделите на марокански тъкани? Някои дуализъм и външно смирение Лъв Шулце са намерили подобаващо уелнес пречупване и благодарение на това някои продължителна «посещение»… Въпреки, че той пише през 1944 г. Елен д Эттинген за снедающей го носталгията на Париж, и за стремежа си при първа възможност да се върна, определено ще остане в Казабланка уберегло от депресия подозрения, культивировавшегося по отношение на личности вида си, на съдбата си и кръга на общуване, — се е променила, както е известно, в следвоенна Франция краткотраен радостта на освобождението; на него, както на никого, по горчива памет младежките си години е бил добре известен «праведен гняв линейка на срещи, на тълпата… Той дойде «забравени», но изкуството му е винаги с него…

«Този деликатен човек изтънчен вкус Лъв Шулц предизвика у мен симпатия от самия момент, когато се озовах в околностите на неговите творби.

Луксозна чернотой рисунки, украсени пръски ярка светлина, платна невероятни и хармонични, той кара ме да проникне в тайния свят на своите творения и задоволство.

Неуморим изследовател, подвижник на своето изкуство, enchanted същества и предмети, превръщайки се на опашка, дърво, гори, планини, животни, мъже, жени, подготвя ги за странни на живота, предоставящ резонанс неизвестен в различни етапи на своето творчество… — нищо не оставляло му безразлични.

Пейзажи, създадени от неподвижните планини, които се извисяват над видно мъртъв свят, но влекущим мистериозен живот, или друг момент: омагьосана гора, дърво, порив към небето или кръг през век, ритуали, любов — всичко се казва. Човек, в неутомимом химн, воспевающем красотата на любовта на единството, съвършенството на тел. в идеализирани форми…

Съвършенството на вкус, песни, театрални постановки, богатството на цветовете и повишават първото впечатление. Великолепни инкрустирани пана, водят до екстаз гледки, откриващи поетично пространство на мечтите, напомнят за изчезналите приказки, за загадъчната любов принцове и грациозных ориенталски принцеси. Създаване на всичко това със собствените си ръце, Лъв Шулц плячкосване, свързва, призова един до друг на парчета, счетоводното от тях е много тънка гравюру, отколкото потвърждава изключително майсторство на изпълнение, толкова точно, че дори и ефирен не е минал да, между подробности».

Авторът на този коригирани преди монографию, посветена на творчеството на Л. Шулце, Димитрина Накаш (Armand Nakache), живописец, график, грънчар — голям ценител на изкуството, член-учредител на Популистского Салон, Дружество отпечатъци «по Дяволите», почетен член на Националното дружество на италиански гравьори, започвайки от 1953 г. — председател на Салона на независимите. Стил А. Накаша — «тънка и умопомрачительно сложен начин фигура, обогатена с огнени цветове в пронзительных цветове. Синтезът на тези две съставки в съчетание с символични и остранненными истории му позволи да образуват характерен жанр, който определя себе си като «фантастичен експресионизъм». Участник в първата световна война, получил тежка рана под Вердэном, кавалер на Ордена на Почетния Легион».

Франция. 1952-1970

«…Неговата работилница в сърцето на Монмартър артистична и «разнообразна», както и самият той. Тя се състои от една голяма стая с меден самоваром, кожен диван-спалня и икона. Тук е голяма близост, обаче, той сякаш е символ на цяла Русия, така че инструменти на работния плот, в края на краищата — не повече, отколкото допълнение на себе си. Аз се запознах с него по време на… на невероятно пътуване из Африка. Скромен, той провлачено и хиляда пъти се извинява за нещо, което не може да предложи нищо друго, освен чаша прясно мляко, но ме интересуват само миниатюри.

Основата на последователно се покрива с един за други материали: злато, слонова кост, седеф или корал, нарязани на мозайки и безупречно свързани фигура пълен с неочаквани нюанси… Италиански мадона, цветя… Но изкуството му достига върховете на най-голяма изразителност в източните теми. Инкрустируя луксозни рамки на приказките «Хиляда и една нощ» в Матарассо—издател, известна със своята требовательностью, личност е много интересно, че заслужава репортаж, че ще направя някой ден,— Лъв създава пиеса на персия обяснение: «пантерите», стилизирани цветя, млади мъже в тюрбан — най-различни форми от благородни материали изпълват работата му величие, майсторство и красота…

Лъв сякаш се усмихва щастливо дете; ясни сини очи са блестящи…».

Публицистика

И през 1960—те години, духът на познанието не оставя Лъв, той не желае да остане пасивен наблюдател и в науката. Ето фрагмент от неговото отворено писмо на Жану Ростану, известно биологу, специалист в областта, изучаване на партеногенеза, писател, син драматург Эдмона Ростана и поетеса Роземунды Джерард. В своето обръщение към учен Лъв, по-специално, говори за възможностите за прилагане по отношение към животните, такова нещо като морал… Неговите разсъждения се свеждат до следното:

«Ако до мен стигнаха слухове, че моите вида «подзащитные» по пътя на постиженията на теоремата на Питагор, аз повече не се интересуваше от тях. Струва ми се, че между хората и животните съществува не само количествена, но и качествена разлика, точно както има разлика между тъканите на плода и тъкани на диференцирани аксесоари. Момент на тази разлика се смята за появата на думите на човека, а с него и началото на мисли. За мен и двете понятия са неразделни, второ — производно на първото, и не би могло да съществува без него.

Не всички са такива мнения. Наскоро питах талантливую художницу Maryse Дорлей, винаги за нея мисълта се изразява дума; тя ми отговори отрицателно, рафиниране, че често мисли с образи. Не позволява да се предположи, че животните също мислят? Бих искал да дам думата «мислене» е абсолютно ясна разлика, свързващо го с реч. (Ларусс: мислене — способността да се сравняваме, съпоставяме, да координират и да се учат на понятия).

Втората разлика между животински и нас се оказва способността за първото тримесечие. Въз основа на това, човек стои над природата, която е изпълнено само имитация на незыблемым законите, за определяне на физическото съществуване.

Защо повечето хора търсят се прави разлика между себе си и животните, по отношение на морала или свързани с въображение, когато известно е, че качествена разлика няма? Творческа способност за мислене отделила нас от животни завинаги, това е очевидно. Вие сте напълно прав в това, че всичко се случва така, както ако природата изчерпани възможностите си физическа еволюция, може да се дължи на климатичните промени, настъпили след датата на възникване на живота на земята, и се е посветила само на развитието на човешкия род в неговото изкачване към нови знания. Няма значение, предмет на тази еволюция предопределяющему ред на нещата, или не, то безспорно съществува и аз не виждам причина да се оплакват от липсата на нравствен прогрес, завинаги свързани с нашето чисто състояние на животните. И защо да не порадоваться този очевидното предварително в една посока, която ни дава това познание…».

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: