Жан Кокто

Снимка на Жан Кокто (photo Jean Cocteau)

Jean Cocteau

  • Дата на раждане: 05.07.1889 г.
  • Възраст: 74 г.
  • Място на раждане: Ил-Де-Франс, Франция
  • Дата на смърт: 19.10.1963 г.
  • Националност: Франция

Биография

Той показваше фокуси, измама, е изненадан. Исчезал там и се появи тук — че в изкуството и в живота, той е майстор на леторастите и дръзко проникванията. Не съм виждал запретности «забранени теми» — напълно безсрамна чувственост, е нормално и различно ориентирани…

Родът му занимания не може да се определи нито един, нито три думи. Поет? Ясно е: цял живот съставянето на изысканнейшие строфа, е награден със особен и рядък титлата «принц на поетите» и на склона години влезе в броя на «безсмъртните», е препоясан шпагой и облачился в зелена камизола на Френската академия. Обаче изпусна и книги, рисунки, правеше билбордове, плакати и декори за пиеси, а освен това — странно е писал няколко църкви в околностите на Париж, в Villefranche-sur-Mer и дори в Лондон. Все още са и пиесите на Кокто-драматург, често бяха придружени от скандали и винаги — на шума, събрани най-добрите актьори — Шарл Дюллена, Ивон де Бре, Жанну Моро, Эдвиж Фейер, Жан Маре, — пиеси, които са поели по целия свят и сега, известни в Русия: «Свещени чудовища», «Ужасните родители», «Двуглавият орел», «Човешки глас», са били филми по сценарии Кокто — «Вечното завръщане», «Ужасни деца», «Rewey Блаз»; филми, поставени от режисьора Кокто по собствени сценарии, — «Кръвта на поета», «Орфей», «Завещанието на Орфей»; освен това, не веднъж той е действал и като актьор…

Сергей Дягилев е създал магьосник Кокто, казвайки му известното «Жан, изненадайте ме!» Жан изненада — и е изненадан от тогава цяла Франция. Кокто казах, че Дягилев го накара да умре, за да се роди истински Жан Кокто — поет. Тази смърт и прераждане са се случили през 10-те години на ХХ век, когато всички от Париж са намалили с ума Руски сезони Дягилева. Лудост е случило не само впечатлителен мъж на възраст Жан, тогава 20-годишен бохемски поет. Съдбата си разделили доста зрели, много видях, ценители приятно — Огюст Роден, Марсел Пруст, известният портретист Жак-Емил Бланш, Коко Шанел… Изненадващо Дягилева, Кокто се превърна в един от неговите служители. Той делалафиши с портрети на Нижинского и Карсавиной, е първо доста често срещано либретто с балет «Син на бог», но след това дойде с нищо не е подобен «Парад» и «Синия експрес».

«Парад» е клубком дивата по това време идеи. Балет » не е имал парцела — barkers преди нарисованным балаганом показаха фрагменти от стаите си, но най — важното- това, което се случва вътре, — никой не ще види; публиката се чудеше и возмущалась. Но не беше. Музика представата за себе си обработка на улични мелодии, действие, съпроводено звуци почука на печатни машини, рев на двигатели. Движения, които са много груби отношение към танца, голяма част от измислил самият Кокто, а костюми и декори направи Пабло Пикасо.

На «Парад» са работили по време на войната, искаше да отклони вниманието на съгражданите от суровата действителност, а парижани смятат за обиден, и описание на грандиозния скандал, с драками в партера, с викове «на Пикасо — бош!» и дори «Руснаците — boshi!», много свидетели водят в мемоарите си. След три години, през 1920-та, Париж прие «Парад» с радост, и Дягилев завинаги да го остави в репертоара си.

Изглежда, именно дягилевская антреприза показа Жану Кокто, като изкуството излиза извън всякакви граници и прегради — стил, посока или дори вид и жанр… Дягилев не се боеше от никакви експерименти — всичко, което е талантлив, той годилось. Това е изкуство, не знаели правилата в каста, не представи нито един «изму». Дягилев спокойно пускал последователно романтични и кубистические, сюрреалистични и абстрактни балет — за какво му заедно да издържат не може всички идейные «исты». Същата съдба ще сполети Кокто. Му ще фокусником и някой, който лъже: той току-що ме накара да повярвам в себе си — авангардиста с «Парад», с фарс»Бик на покрива», но «Младоженците с Айфеловата кула», пантомима придружени от текст и музика излъчват пародия и авангард, и на граждани, и на себе си — верен «иста»; а Кокто вече примеряется към библейската сюжетам, класически, задумывает «Давид» на музиката на Стравински, през 1922-ти поставя «Антигону», през 1923-та започва да «Едип» (в тази част Кокто ще играе себе си) и много по-късно — «Ужасните родители», завинаги полюбилась зрителите пиеса за современниках…

Той показваше фокуси, измама, е изненадан. Исчезал там и се появи тук — че в изкуството и в живота, той е майстор на леторастите и дръзко проникванията. Не съм виждал запретности «забранени теми» — напълно безсрамна чувственост, е нормално и различно ориентирани, животът сводници, проститутки и младежи с панели, опиум и кокаин изписани, без никакъв натиск, психически тормоз или апломба в най-светли и проникновенные текстове (въпреки, отчаяни или просто мрачни текстове от него и изобщо няма). Привидната лекота и непостоянство неговата муза на много търсещия на мисълта, че Кокто е дете, което играе. Толкова просто е да се обясни преодолее всички граници — без видими усилия и борба; презрение конвенции от всякакъв вид — без презрительности; ненавязчивость дерзости. «Вечният гамен», той и външно цял живот е подобен на мальчишку, тънък и лек, с полепнали дори и в напреднала възраст смешно вихрами на главата…

Цял живот са били желаещите да посещават гамена. Винаги до Кокто са силни, решителни и ярки жени — Мизия Sert, Chanel, Едит Пиаф, Франсин Вейсвейлер. Взимал попечителство. Едит Пиаф в едно от писмата се казваше Кокто, че тя винаги ще искате да го защитите от жестокостей на света, но след всяка среща тя се чувства като Жан й помага да живее в този свят. Той бе избраник и друг Раймону Радиге, Жану Деборду и Жан Маре — и той се проведе, всеки един от тях.

Щедрата любов и смел приятелство крехкото на поета винаги са били с онези, които са слаби, до когото е опасно. Писател Жан Жьоне, когато това съдят за кражба, Кокто защити в съда. Поет-свещеник Макс Жакоба арестувани от гестапо, и Кокто започна кампания за освобождаването му. Той почти успя да го направи, но заповед за уволнение късно — болен Жакоб умрял в затвора.

Кокто не се страхува нито от болка, нито от смъртта — дори да е наясно, че стои при нея на прага. Но Смърт в «Орфее» той отпусна черти някога любимата жена, Натали Ръкав, и казваше, че мъртвите са съвсем близо — ние сме разделени с тях, като две страни на една монета. Артист, той по странен начин не е бил завистлив и неревнив към друг успех — рядък случай! — и подталкивал към творчеството на всички, които бяха с него.

Жан Кокто е нарисувал множество звезди и понякога слагам звезда, вместо подпис.

Помощ «Азбука»

Жан Кокто (5 юли 1889 г. — 19 октомври 1963). В Съветския Съюз и Русия публикувани стихотворения от сборника: «Лампата на Аладин», «Вокализы», «Слово за великия сън», «Стихове 1917-1920», «Речник», «Църковна песен», «Opera», «Алегория», «Светотень», «Реквием», «Поема Жану Маре»; поемата: «Ода на Пикасо», «Ангел Эртебиз», «Разпятие», «Гръцки ритми», «Цифрата седем»; прозаичен произведения: «Шарлатанин Тома», «Двоен шнур», «Ужасни деца», «Бялата книга»; пиеси: «Орфей», «Адски машина», «Рицари на кръгла маса», «Двуглавият орел», «пишещи машини», «Човешки глас», «Ужасните родители», Свещени чудовища»; киносценарии: «Кръвта на поета», «Орфей», «Завещанието на Орфей»; в местния кинопрокате вървяха филми: «Красавицата и звярът», «Орфей».