Мария Савина

Снимка Мария Савина (photo Neda името век савина)

Neda Името Век савина

  • Дата на раждане: 30.03.1854 г.
  • Възраст: 61 години
  • Място на раждане: Най-Подолск, Русия
  • Дата на смърт: 21.09.1915 г.
  • Националност: Русия

Биография

Руска актриса, която служеше повече от 40 години на сцената петербург Александринского театър, като премьершей. Савина първо се утвърди роля инженю, а след това значително разширява своя живописна гама, като се играе с свойственной я психологическа точност и дълбочина современниц. За Савиной Н. Г. се е засилила легенда петербург Сара Бернар, което означаваше най-високата оценка на творчеството на актрисата.

Пет години в провинцията. Савина е роден на 30 март 1854 г. в Най-Подольском, в семейството на провинциален учител Подраменцева Г. Н., по-късно стана посредствен провинциален актьор и на говорителя под сценичното псевдонима Стремлянов. Същият е използвал псевдоним и дъщеря му, която се играе на сцената с 15 години. След една година тя се омъжва за актьора Савина Н.Н. и е действал под неговата фамилия. След няколко години Савина се превърна в символ на театрални Петербург.

Пет години в провинцията са станали времето творчески формирането на младата актриса, труднейшего търсене на сценичното лице, както и ожесточена борба за човешкото достойнство, малко ценившееся в околната среда. Одеса, Смоленск, Бобруйск, София, Харков, Калуга, Орел, гр. Саратов, Казан, Нижни Новгород – град лутане бъдещата премьерши театрална столица.

Известен театрален антрепренер Sp М. Медведев, откривател на много актьорски талант, да влязат в трупата на когото се е смятало за провинциален актьор огромен късмет и чест, веднага обърна внимание на младата актриса. Партньор Савиной на сцената, и бъдещият министър Александринки Чл. Н.Georgi казва: «Скромен, тих, но с лукавыми глазенками, с звонким мелодическим глас, цялата изящна, крехка – тя е очарователна в оперетке и комедия… Тогава вече може да познае, че с Савиной с течение на времето выработается добра актриса. Тя има характер, обича сцената на самостоятелно изоставяне и може да работи, без да се надява на вдъхновение». С присъщата си решителност двадцатилетняя провинциална актриса отиде да завладее Петербург.

Савина в роля инженю. Първите сценическими стъпки Савиной бяха роля в роля инженю. Тя свири на младите, обаятельных, наивни момичета, лукавых, флирт и чувствителни чак до началото на 1890-те години, когато тя премина в по-различен репертоар, раскрывший най-богатите страни на таланта на актрисата. Отличаващ се с изключителен театрален усет, актриса опасалась драматичен, толкова повече, трагедийного репертоар. Романтични драми и дори комедии в стихове са извън възможностите на актрисата. И въпреки това цял живот Савина търсех собствени драматични средства, подвластные си достатъчно тесен диапазон, превръщайки своите слабости в достойнства.

Възприемчиви към музика, пластика, ритъм Савина вдъхновен пя и танцува в опереттах Оффенбаха, водевилях, която играе в непритязательных комедии скромни момичета в памук рокли и платочках, биологично перекочевали с провинциални сцена на сцена Александринского театър през 1874 година.

За императорския столичен театър по това време, кораби в криза, Савина се оказа божи дар. Нейният естествен чар, изтънченост и сигурно притежание на техника веднага са отбелязани столичния критика: «С г-жьей Савиной руски театър оживяха и напомня стари дни на златния век, когато артисти са играли с вдъхновение…; играта е проста до лудост, великолепна дикция, заедно с елегантност в стойката и грация в движенията».

Феномен Савиной се изразяваше в това, че тя се превърна в «царица на руската сцена», не е като героични данни и въпреки негласные театрални закони, по които актриса с роля-инженю не може да премьерствовать.

Първото десетилетие на Савиной на сцената Александринки (от средата на 1870-те до средата на 1880-те) беше по-различно, невероятна плодотворностью актриси и по количество, и по качество на изиграните от него роли. Главната заслуга на Савиной този период се превърна откриването на новата женски тип. До Савиной на руска сцена, освен известната в 1830 г Календар. Асенковой, са водевильные попрыгуньи международният тип, са мелодраматичен невинност, но руски момичета, рускиня… нашата сцена не знаеше», – отбеляза критикът. На

младите героиням Савина ви дала огромен заряд оптимизъм, вяра в себе си и в любовта, не чуждую очарователно каприза и изящна игра, лекомислие, с което неочаквано се крие и най-остър ум и дълбочина на чувствата. Актрисата играе в пиеси на Чл. А. Sofi, Н.А.Потехина В. В. Шпажинского, Чл. Веска, които са станали известни благодарение на неговото участие.

Училище и учители М. Г. Савиной. «Вземи проби от живота» – съветва велик актьор-реалист и педагог М. С. Щепкин, «влезай, така да се каже в кожата на действащите лица…». Савина последва този съвет: нейният главен учител е самата сцена, въпреки, че е учила тя и актриса и педагог, ученички Щепкина, А. В. Шуберт, която е имала върху нея голямо влияние. Шуберт се е забележителна инженю съхранение на живи традиции на своя учител и предава на своите ученици. Дар остра наблюдение при Савиной постепенно се превърна в професионална аналитичность на големия художник.

Равносметка на първото десетилетие на императорското сцената. Основният резултат от първото десетилетие на творчеството Савиной на Александринской сцената са се превърнали в три важни за ролята на актрисата от руската класика: Nevelina (Месец в село Тургенев Vi В., 1879 Г.), Мария Антоновна («Одитор» на Гогол, Н.В., 1881), Varia (Дикарка Островски А. Н. и Соловьов, Н.,1880).

Ролята на Верочки е ненадминат шедьовър савинского лиризма. В тази роля най-спектрофотометри, масспектрометри драма жест, изразени не с думи, но с мълчание и специални дълбоки значения. Съвременници видяха на живо, беспредельно чисто и докосва същество, едно момиче, за първи път полюбившую, доверчивую и плахо усети пробуждането на неизвестни по-рано чувства. Неподправеното възхищение за играта Савиной изрази автор на пиеси, Тургенев. Така постепенно намери себе си актриса в драма, усъвършенстване и развитие на своите индивидуални възможности, чужди и членове да се явят и патетики.

Най-органични беше Савина в комедия. Голям успех в този жанр е ролята на гоголевской Мария Антоновны, в която се яви талант Савиной, като острохарактерной актриса. В изпълнение на уездная една млада дама е въздушно създаването, сочетавшей очарованието на младостта си и с безкрайна ограниченията и елегантната-пошлыми маниери. Четвърт век актриса изпълнява тази роля, непрекъснато подобряване на нейната.

В дикарке Варе Савина описва естеството на важни сила, под външната безгрижие който крие отличителен ум, мятежность и драматично.

Савина и Петербург Императорския Александринският театър. Изработка Савиной е неразривно свързано с естетиката на театъра, в който тя е била в продължение на четиридесет години, многократно повтарят: «Сцената е моят живот». Александринският театър винаги се отнасяше недоверчиво към страстен порывам душата, возвышающему заблуда, проповед и изповедта на сцената. «Петербург изобщо не вярва в романтиката», – пише петербург актьор Ю М свети георги, който играе в класически трагедиях и бивш вид на изключение от правилото. За разлика от Малкия театър в санкт Петербург актьори не возомнившие себе си властителями гибел. На своето призвание те разбират по-лесно да не проповядват и да се образоват и забавляват с пробуждането на «добри чувства» в сърцата на зрителя чрез работилница за игра. Тема на социалния протест, е за театър чужди. Северната столица, придворная и европеизированная, е къде по-малко демократична, отколкото Москва. На нея руски специалисти не са толкова бушуваха страсти, като изградиха «видове». Страст към играта, за лицедейству взимаше надмощие над всичко. Именно в тази сфера Савиной не е достиган. Умно умения, талант анализи, точен и стриктен подбор на изразни средства, естетична взвешенность: «по-добре недоиграть, отколкото да надиграе», – тези качества се характеризират Савину, че се намира в разцвета на творчеството си. Тя е непознат за натурализъм Стрепетовой Sp, точно като чужди на изкуството на исповедничества, свързани с творчеството В. Е. Комиссаржевской. Савиной принадлежи изказването: «ако всички актьори са играли по вдъхновение и да надживеят своите роли, светът да пълни къщи за психично болни». Савинская играта се различава отчетливостью, выверенностью, техника, но не и студенина.

А. Н.Островски и властта на тъмнината» Л. Н.Толстой в творчеството Савиной. Еволюция бързо израснал изработка на актрисата може ясно да се проследи по нея роли в пиеси А. Н.Островски. След успешен дебют в ролята на момиче Нади от пиеси Воспитанница, както и на изключителен успех Савиной в ролите Вари и Поликсена (Истината е, добре, а щастието е най-добре), Площад дава много главни роли. Въпреки това, нито Лариса (Бесприданница, 1878), нито Саша Негина (Таланти и фенове, 1882), Катерина («Буря», 1888) Савиной не успя. Тези роли са значително по-добре играе М. Н.Ермолова, П. А. Стрепетова В. Е. Комиссаржевская. Савина прекрасно изигра ролята на Юлия Тугиной (Последната жертва) и да продължи да си играе повече от 30 години. В изпълнение на Джулия е благородна интелигентен момиче, беззащитни пред пошлостью и измама. В тази роля прослеживался своеобразен Савинский «тих» драматично. През 1890-те, обогатена с този опит, актрисата е участвала и с много финес и дълбочина много ролята на Островски, включително по-рано неудававшиеся или коренно отхвърлени. Това Евлалия (Роби), Параша (Горещо сърце), Елена (Сватбата на Emil), Вера Филип (Сърце не е от камък), Людмила (Нова любов), както и острохарактерные – Клеопатра Мамаева («В сянката на един мъдрец е доста простота), и Дима Курослепова (Горещо сърце).

В тази поредица си струва и едно от най-добрите роли Савиной – Акулина от Властта на тъмнината Л. Н.Толстой, за правото на изпълнението на който на сцената на Императорския театър актрисата се е борил повече от седем години. В ролята на Акулины (1895) Савина е показал чудеса на вътрешен и външен прераждането. Самата Савина вярвал начин на Акулины класифицирани в своя творба: «все още имам две роли, които съм имала право да вземат собствените си творения: Мария Антоновна в Ревизоре, на Nevelina в» Месец на село, а сега и третата – Акулина във Властта на тъмнината. Имената на Гогол, Тургенев, Толстой са големи, и съм щастлив, че може да олицетворить ги видове. Тези три роли достатъчно за кариерата си, и те ми служат щит». Тези думи на актрисата, които се възприемат като отговор на непрекъснато звучи в адреса му обвинения в творчески неразборчивости, често води до бессмысленности и редица етаж савинского репертоар, понякога откровено забавен. В репертоара са наистина стотици роли в пиеси-однодневках. И само десетки – в класиката, и в творбите на големите съвременни автори.

Тургенев, Чехов, Достоевски. Най-близо до всички, за Савиной продължи да остане Vi В. Тургенев. Я играят главните роли във всичките му пиеси: Маша (Ерген), Маша (Вечер в Соренто), Даря Ивановна (Провинциалка), Лиза Калитина в инсценировке Каузата на гнездото. Но истинският успех се превърна в ролята на Наталия Петровны (Месец в селото), изпълнена през 1903. Драмата късна любов на своята героиня актрисата беше много смирен и по-тургеневски поетично. В тази роля се събирали, най-дълбоката психологизм с «завързана», «филигран» техника на актрисата, и най-чувствителни съвременници обърна внимание на някои сходства драма Савиной със стил подобен начин актьори на Московския Художествен театър.

От чеховского репертоар Савина изигра Сару от Иванова (1897), Аркадину и Раневскую (Чайка и Вишнева градина). Само ролята на Сара се оказа успешна, а ето Аркадина и Раневская стомана за Савиной проходными, вероятно по причина на естетически новост на тези пиеси, чужди на стила на Александринского театър.

Истински интерес на актрисата към творчеството на Толстой Л. Н., Достоевски Af М. изразява в опит за осмисляне на тяхното творчество. Анна Stoyan Karenina (Жив труп, 1911 е игра няколко едностранчиво. Катя Филип (Идиот, 1899) е белязана от позитивно, макар и не съвсем е нейната роля.

«Прокурор в съответните им роли». Савина е създала невероятно разнообразие от модели, при това за актрисата основно изискване е вътрешно прераждане, а не външно mummery. Концепцията за «грим на душата», акт критик А. Кугелем, попада в нея, петербург «кралица на сцената». Други качества на творчеството Савиной – аналитичен ум и смелост на художника, и смелост, основана на финия изчисляване. Творчески експерименти Савиной, например, си Акулина, винаги са били разгледани. Беше тънко обмислено и чисто савинский «прокурорский» подход към съвременната героиня, жена изчисляване и пози, егоистични страсти и надлома. В изпълнение на Савиной на сцената отново е бил създаден не за характер, а тип. През 1880-1890 актрисата е участвала в града съвременни пиеси: Олга Ранцеву (Б. М. Deska Чад живот), Елена Протич (G. I. Чайковски Симфония), Нина Волынцеву (А. В. Сумбату-Южин Верига), Татяна Репину (Суворин А. В. Татяна Репина). Перфектно притежава изкуството кратък, изчерпателен характеристики, Савина раскрывала същността на своите героини сериозно и трезво, напълно се отказват от своите членове да се явят. Актрисата не лишала създадени образи чар, но това е притягательность недостатък, студен блясък. Савиной са в заслугите голяма жизненост и истинност в създаването на вида на светска жена, която по правило не е любов, но това изчисление не е страдание, но е ексцентричен актива, показани с безмилостна рязкост. За един от тези героини, Татяна Репиной, сыгранной Ермоловой на високите тонове и с трогательным съчувствие за първи път се събуди в героинята на любовта, Савина, противно на авторското намерение, да изразява своите мисли: «Татяна Репина, по мое мнение, отново не е възвишена личност, а на характера, вида. Това в пълния смисъл на думата дете актерской бохеми. Целия си живот – показная, че и е основното съдържание на тази роля. Не само това, тя и умира, така да се каже, парадират».

Ролята на Савиной в руската сценична училище. През 1899 проведоха турнета Савиной в Берлин и Прага. В тези години театрален Петербург е искрено пленен от остър, модерен лирическим изкуството на млади Комиссаржевской, покорившей сърцата на зрителите в тези роли, които не са доведени до Савиной успех. В тази ситуация Савина предприе смела, но дълбоко обмислена опит да привлече към себе си предишното внимание, разкрива Европа руски сценическую училище. Особено силно впечатление в европейския зрител направи си Маргарита от пиеси Дюма-син на Дамата с камелиите, в която изпълнението на Савиной са в една редица с изкуството на прочутия Д. Дузе и В. Бернар. С турнета Савина върна победител. «С оглед на извършени от нея за специални услуги на руски сценическому на изкуството», Савиной пожаловано титла «Заслужено артистки имперски театри». Лично триумф на актрисата съвпада с триумфа на руската актерской на училището.

Савина е талантлива представителка на реалистичното изкуство на своето време. Не случайно К. С. Станиславски е включил името си в списъка на великите актьори, предоставили на него влияние и които са служили му модел.

Савина правих и обществена дейност. По-голяма активност показа в създаването на Руски Театрални на Обществото, да работи първо като секретар, а след това и председател на съвета на ПЗ. През 1896 проведе «Убежище за възрастни хора сценични фигури, който впоследствие нейното име. За годините на своето детство и театрална младежките си години актрисата е написала спомени Скърби и скитащи (Al, 1983).